БЛОГ НА ЗЛОБУ ДНЯ И НОЧИ

  Во время Первой мировой войны (1914–1918) плакаты и афиши стали одним из самых мощных инструментов коммуникации и пропаганды. В то время, когда радио и кино еще только зарождались, правительства в значительной степени полагались на яркие визуальные образы, чтобы мобилизовать общественную поддержку, поощрять призыв на военную службу, собирать средства через военные облигации, экономить ресурсы и формировать общественное мнение. Эти плакаты часто были яркими, эмоциональными и патриотическими. В них использовались сильные образы и лозунги, чтобы воздействовать на чувство долга, страх, гордость и мораль граждан. Художники играли ключевую роль, сочетая изобразительное искусство с массовой коммуникацией. На некоторых плакатах были изображены героические образы солдат и гражданских лиц, а на других — очернялись враги или изображались ужасы войны, чтобы вызвать эмоциональную реакцию. Разные страны адаптировали формат к своим культурным символам, но цели часто были одинаковыми: объединить...

    Джон Хассалл (1868–1948) был известным британским иллюстратором и художником-плакатистом, прославившимся своим смелым, красочным стилем и широким влиянием в конце XIX и начале XX веков. Он был центральной фигурой в так называемом «золотом веке британской иллюстрации» и внес значительный вклад в развитие коммерческого плакатного искусства. Получив образование в Антверпене и Париже, Хассалл привнес в свои работы европейский стиль, сочетая четкие линии, плоские цвета и чувство юмора, которые привлекали широкую аудиторию. Помимо плакатов, он иллюстрировал детские книги, журналы и рекламу, а его работы ценились за ясность, очарование и доступность. В 1901 году Хассалл стал одним из основателей Лондонского клуба эскизов, а позже преподавал в Школе искусств Байам Шоу, наставляя новое поколение иллюстраторов. Представляем вам подборку самых ярких плакатов Джона Хассалла, созданных на рубеже веков. Tiller Troupe, circa 1890 Little Bo-Peep, circa 1894 Aladdin, circa 1895 The Gay Gri...

  Викторианские торговые карточки были одной из самых популярных форм рекламы в конце XIX века, особенно в США и Европе. Эти небольшие красочные карточки распространялись предприятиями для продвижения самых разных товаров, от мыла и швейных машин до конфет, лекарств и универмагов. Торговые карточки процветали в викторианскую эпоху (примерно 1837–1901 гг.), что совпало с развитием цветной литографии, которая позволила массово производить богато иллюстрированные отпечатки. Многие из них содержали очаровательные или юмористические изображения — детей, животных, цветы и причудливые сцены — в сочетании с названием и адресом рекламируемой компании.

  Анри-Габриэль Ибель (1867–1936) был французским художником, иллюстратором и гравером, связанным с движениями постимпрессионистов и символистов и тесно связанным с авангардной художественной сценой Парижа конца XIX века. Он, пожалуй, наиболее известен своим участием в группе «Наби», объединявшей молодых художников, вдохновленных Полем Гогеном, которые стремились наполнить современное искусство символическим смыслом и декоративным стилем. Ибель учился в Академии Жюлиана, где познакомился с такими ключевыми фигурами, как Пьер Боннар, Эдуард Вюйар и Морис Дени. В отличие от некоторых своих коллег по группе «Наби», Ибель склонялся к социальному реализму и сатире, часто изображая сцены из повседневной жизни, кабаре, цирк и рабочий класс. В его работах сочетались смелые контуры, плоские цветовые области и выразительный стиль, на который повлияли как японские гравюры, так и французская традиция карикатуры. Хотя сегодня Анри-Габриэль Ибельс менее известен, чем некоторые его современники, ...

  Эрнесто Гарсия Кабрал (1890–1968) был плодовитым мексиканским иллюстратором, карикатуристом и художником, которого часто называли «Эль Чанго» Кабрал. Он считается одним из самых влиятельных визуальных художников в Мексике и Латинской Америке начала XX века.  Творчество Кабрала охватывало различные стили, от ар-деко до экспрессионизма, и он стал особенно известен благодаря смелому использованию цвета, элегантной линии и ритмичным композициям. На протяжении своей карьеры он иллюстрировал более 150 журналов и газет, в том числе Revista de Revistas, Jueves de Excélsior и Revista Mundial, создав тысячи обложек, иллюстраций и политических карикатур. В 1920-х и 1930-х годах стилизованные изображения Кабрала, посвященные моде, кино, кабаре и политике, запечатлели энергию эпохи джаза и постреволюционного культурного возрождения Мексики. Его работы по-прежнему выставляются в галереях и восхищают коллекционеров и искусствоведов по всему миру. Boredom, circa 1920s "¿Quién acaricia?...